當(dāng)我年輕的時候，藝術(shù)是一件孤獨的事情。沒有畫廊，沒有收藏家，沒有評論家，沒有錢，蕭秦在一部新電影中引用了馬克·羅斯科的話，這部電影是與他在馬克·羅斯科藝術(shù)中心的回顧展一起創(chuàng)作的。然而，那是一個黃金時代，因為我們都沒有什么可以失去的，我們都有自己的理想。在20世紀中期，在抽象藝術(shù)的故事中，往往傾向于美國藝術(shù)，而肖欽自己的遠見使他與眾不同。當(dāng)小金在20世紀50年代末和60年代初開始找到自己的藝術(shù)脈搏時，抽象派緊隨非正式主義和動作繪畫的波動情緒，這兩種情緒在電影中被藝術(shù)家描述為更多的行動而不是思想。他在尋找一種不同的、更能沉思的東西，羅斯科認為是一袋袋的寂靜。其結(jié)果是極簡的、完全基本的黑白形式，借鑒了老子和莊子的哲學(xué)。小金后來發(fā)現(xiàn)了這幅藏傳佛教藝術(shù)作品，因此采用了鮮艷的色彩。這些大膽的作品融合了歐洲的抽象手法與水彩畫和中國書法的自由筆觸。小金，《Chi的起源》，1962年3月布面水墨，40x60cm。中國蕭蕭在馬克·羅斯科藝術(shù)中心舉辦的回顧展，展示了這位藝術(shù)家60年的作品;從1959年到現(xiàn)在，匯集了該機構(gòu)的羅斯科畫作的永久收藏。這次展覽首次探索了這兩位藝術(shù)家的思想在20世紀60年代是如何交匯的。
