米蘭Pirelli HangarBicocca基金會(huì)推出了“Grand Bal”，這是比利時(shí)藝術(shù)家安·維羅妮卡·詹森斯的作品回顧展，她是世界上最重要的藝術(shù)家之一。在她40年的職業(yè)生涯中，詹森斯一直在用光作為她的主要材料進(jìn)行實(shí)驗(yàn)。此外，她還探索了空間和建筑的感官和表演性質(zhì)，創(chuàng)作了觸動(dòng)人心的多變和短暫的作品。從她的研究中可以看出，這位藝術(shù)家的干預(yù)是建立在藝術(shù)和科學(xué)之間的邊界上的。他們研究了人類感知和心理的極限，以及自然現(xiàn)象的啟示內(nèi)涵，一直到最低限度。
“Grand Bal”被認(rèn)為是一種延伸的編舞，將環(huán)境裝置與更親密的作品放在一起，追蹤一條視覺、聽覺和觸覺的路徑，邀請(qǐng)游客在無(wú)形和有形之間，在超現(xiàn)實(shí)的氛圍與我們現(xiàn)在時(shí)代的社會(huì)政治和文化標(biāo)志之間移動(dòng)。
“藍(lán)色、紅色和黃色”（2001）
自20世紀(jì)70年代末以來(lái)，安·維羅妮卡·詹森斯圍繞光及其與周圍事物的關(guān)系展開了她的研究，經(jīng)常創(chuàng)作特定地點(diǎn)的作品，挑戰(zhàn)雕塑和裝置的永恒本質(zhì)。經(jīng)常與“光與空間”的作品聯(lián)系在一起，這是20世紀(jì)60年代的美國(guó)藝術(shù)家團(tuán)體，其中包括羅伯特·歐文和詹姆斯·圖雷爾·楊森，她建立了通過(guò)非物質(zhì)化和解構(gòu)來(lái)克服藝術(shù)對(duì)象的實(shí)踐。通過(guò)具有反紀(jì)念碑性質(zhì)的最小形式和手勢(shì)，詹森斯能夠改變公眾對(duì)空間的看法。
通過(guò)使用光、顏色、鏡子、空氣或人造霧，她的藝術(shù)呼吁觀眾的直接參與，邀請(qǐng)他們以不同的方式體驗(yàn)現(xiàn)實(shí)，培養(yǎng)他們對(duì)自己的感官、建筑和時(shí)空類別的認(rèn)識(shí)，并強(qiáng)調(diào)其社會(huì)政治和文化方面。藝術(shù)家的作品通常基于與科學(xué)家合作的實(shí)驗(yàn)，成為測(cè)試財(cái)產(chǎn)與被視為對(duì)立物的物理物質(zhì)元素之間界限的實(shí)驗(yàn)室，例如光明與黑暗、聲音與沉默、空虛與存在、有形與無(wú)形。
“藍(lán)色、紅色和黃色”（2001）
羅伯塔·坦科尼策劃的“Grand Bal”探索了安·維羅妮卡·詹森斯的職業(yè)生涯和她實(shí)踐的不同方面。它展示了她迄今為止最全面的作品選擇，包括歷史項(xiàng)目和新作品，旨在讓Navate空間和戶外區(qū)域互動(dòng)，擴(kuò)大其邊界。為了做到這一點(diǎn)，這位藝術(shù)家提出了一種前所未有的干預(yù)措施，“波浪”（2023），她將一些出口門改造成開口：通過(guò)用多孔透明的PVC網(wǎng)代替門，她讓自然光、聲音、空氣和其他外部元素滲透進(jìn)展覽空間。
“由此產(chǎn)生的變化動(dòng)態(tài)地融入了展覽計(jì)劃，藝術(shù)家將其視為一種視覺和聲音編排，與其說(shuō)是以物體為中心，不如說(shuō)是以游客為中心：他們被要求直接移動(dòng)和參與，跟隨在體驗(yàn)作品時(shí)產(chǎn)生的一系列感覺和感知。”基金會(huì)寫道，“Grand Bal”（法語(yǔ)中的盛大舞會(huì)）的標(biāo)題正是喚起了這種表演維度，以及作品、建筑和人體之間建立的動(dòng)態(tài)關(guān)系，就像在舞蹈中一樣，每一個(gè)元素都是另一個(gè)元素完全展現(xiàn)自己所必需的。”
“玫瑰”（2007）
這種聯(lián)系在展覽開幕的第一個(gè)裝置作品“Drops”（1999/2023）中已經(jīng)很明顯了，該作品在納瓦特的入口處展出。廣場(chǎng)的地板上擺放著十二面圓形鏡子，反射著建筑結(jié)構(gòu)的水滴狀碎片和細(xì)節(jié)，擾亂了游客對(duì)場(chǎng)地的感知，并為周圍環(huán)境提供了新的視覺視角。反射鏡元件以不斷變化的方式對(duì)它們顯示的地方的條件做出反應(yīng)，通過(guò)光的折射依次改變它們。
這幅作品是《Danaé》（1999年）的新版，由Nord project和Co在威尼斯的圣羅科大教堂聯(lián)合創(chuàng)作，地面上的鏡子與Tintoretto（1518-1594年）的天花板壁畫相互作用并反映了其圖像，在空間、作品、藝術(shù)家和游客之間產(chǎn)生了多重聯(lián)系。除了藝術(shù)史，建筑史也對(duì)安·維羅妮卡·詹森斯的創(chuàng)作起著重要作用，正如視頻“奧斯卡”（2009）中所示，該視頻聚焦于建筑師奧斯卡·尼邁耶（1907-2012），他是巴西現(xiàn)代主義大師和社會(huì)理想的激進(jìn)代言人。
在這一點(diǎn)上，這位藝術(shù)家的許多作品都質(zhì)疑建筑的意義，重新定義了建筑和公共空間的特征。例如，在“區(qū)域”（1978年至2023年）中，納瓦特河的一段被一個(gè)由磚組成的可步行的相當(dāng)大的表面所改變，這個(gè)空間中的一個(gè)空間容納了其他作品。通過(guò)這個(gè)裝置，詹森斯質(zhì)疑雕塑和建筑的經(jīng)典定義，創(chuàng)造了她所說(shuō)的超級(jí)空間：“我經(jīng)常嘗試讓物質(zhì)和建筑的感知變得流動(dòng)的方法，我認(rèn)為這是運(yùn)動(dòng)和雕塑的一種障礙。”（詹森斯，2004年）。
“藍(lán)色玻璃卷405/2”（2019）
一些懸掛在磚塊上方的秋千構(gòu)成了作品《秋千》（2000-2023）。參觀者被邀請(qǐng)使用這些元素，這些元素與童年和玩耍有關(guān)，專為戶外設(shè)計(jì)，為展覽的體驗(yàn)增添了迷失方向的感覺。秋千和封閉空間之間的不和諧讓游客意識(shí)到他們的運(yùn)動(dòng)以及搖擺運(yùn)動(dòng)引起的空氣位移。座椅上還覆蓋著一層熱反應(yīng)膜，它在接觸到溫暖時(shí)會(huì)改變色調(diào)：人體的存在會(huì)暫時(shí)改變作品的外觀，留下短暫的痕跡。
詹森斯也通過(guò)感官和感知干預(yù)來(lái)探索空間本身的溶解。例如，“L’espace infini”（1999），一個(gè)沒有角落或邊緣的中空矩形結(jié)構(gòu)，面對(duì)游客的是一個(gè)完全白色的環(huán)境，在這個(gè)環(huán)境中，光學(xué)效果阻止了眼睛辨別尺寸和邊界，導(dǎo)致眩暈和無(wú)限感。同樣，在庫(kù)博空間結(jié)束展覽的裝置“MUKHA Anvers”（1997/2023）也產(chǎn)生了類似的結(jié)果。在這種情況下，藝術(shù)家使用密集的人造霧和自然光來(lái)溶解和模糊房間的特征和身體的存在，即使她在看似空曠的環(huán)境中使空氣的物理和物質(zhì)質(zhì)量更加明顯。
《無(wú)題（棱鏡）》（2013）
這種對(duì)有形和無(wú)形概念的探索使藝術(shù)家主要使用顏色、霧和光元素，就像比例模型“胭脂106-布魯132”（2003-2007）中的情況一樣。在這里，觀眾發(fā)現(xiàn)自己身處一個(gè)彩虹色的環(huán)境中，由于閃爍的藍(lán)色和紅色燈光的存在，他們體驗(yàn)到了白色的新視覺。在《苦、鹽、酸和甜》（2019）中，詹森斯再次研究了顏色的抽象品質(zhì)，使用兩束大的人造光，它們?cè)诳臻g中不同步地移動(dòng)，永遠(yuǎn)無(wú)法重疊，這是一種虛幻的、無(wú)形的追求，會(huì)產(chǎn)生一種緊張感。
詹森斯對(duì)光和顏色的雕塑維度的研究使她能夠在微觀尺度上實(shí)驗(yàn)自然現(xiàn)象的偶然含義。在《無(wú)題（棱鏡）》（2013）中，從表面上看很簡(jiǎn)單，是由一個(gè)小水晶棱鏡放在一片玻璃上形成的，它可以捕捉光線，光線的彩色反射在形狀中表現(xiàn)出來(lái)。“我的主要材料是光。我把它用在所有形狀上，液體、固體、氣體……作為一種反射……這有點(diǎn)像發(fā)生輻射的一種證據(jù)，一種輻射……使我能夠以不同的方式展示現(xiàn)實(shí)的表現(xiàn)。我通過(guò)減法做了很多工作。有一些非常簡(jiǎn)單的形狀，簡(jiǎn)單的命題”。（詹森斯，2016）。
Danaé，圣羅科大教堂（1999）
《Grand Bal》由一本配套專著補(bǔ)充，該專著探討了安·維羅妮卡·詹森斯作品中涉及的主題，為她的實(shí)踐提供了新的視角。該目錄由馬努埃拉·德查梅斯·奧塔門迪設(shè)計(jì)，Pirelli HangarBicocca與Marsilio出版社以英語(yǔ)和意大利語(yǔ)出版，包括批判性文本和主題見解，從不同領(lǐng)域的角度分析藝術(shù)家的作品，包括建筑、哲學(xué)、小說(shuō)和藝術(shù)史，以及藝術(shù)家和展覽策展人羅伯塔·滕科尼之間的對(duì)話。受邀的撰稿人有菲利普·貝特爾斯、羅賓·克拉克、克斯廷·吉爾斯和耶萊娜·潘切瓦茨、斯特凡·伊巴爾、莫德·哈格爾斯坦和恩斯特·范·阿爾芬。目錄將于2023年5月發(fā)布。
“Muhka，安特衛(wèi)普”（1997）
Dhondt Dhaenens Deurle博物館（1992年）
“MUHKA，Anvers”（1997年）
藝術(shù)家肖像
“流星雨”細(xì)節(jié)（1997年）
“MUHKA，Anvers”（1997年）
藝術(shù)家肖像
“流星雨”細(xì)節(jié)（1997年）
