當前位置: 首頁 > 設(shè)計資訊 > 備案資訊 > 正文

印象派畫展為什么大受歡迎?

2006-06-12 11718 0

  緣起 作為“法國文化年”的開場大戲,《法國印象派繪畫珍品展》自10月10日在中國美術(shù)館揭幕以來,觀者如潮,至今已有10多萬人次到現(xiàn)場參觀欣賞了這批世界美術(shù)珍藏中的瑰寶,這在近年的藝術(shù)展覽中是絕無僅有的現(xiàn)象。印象派畫展為何如此大受歡迎?它的紅火給我國展覽業(yè)和美術(shù)界將帶來何種啟示?本報特邀三位專家就此問題暢所欲言。(專欄記者:單三婭 本期策劃:王保純 沈衛(wèi)星)

  特邀嘉賓:中國美協(xié)副主席、中國美術(shù)館原館長 楊力舟   
       中國美術(shù)館館長、中國美協(xié)副主席  馮遠   
       中央美術(shù)學(xué)院原副院長、教授  孫為民

  在中國最全面最系統(tǒng)的一次展覽

  記者:作為法國文化年的重頭戲,法國印象派繪畫珍品展開幕以來,觀眾爭相觀看,中國美術(shù)館前出現(xiàn)了多年未見的排隊長龍。這個展覽如此受歡迎,請專家談?wù)勂渲械脑颉?

  楊力舟:法國藝術(shù)在世界上的影響和地位巨大,這些成就在我們中國老百姓的腦海里印象極深,特別是中國的藝術(shù)工作者就更加向往法國的藝術(shù)了。再有就是“五四”運動后,法國藝術(shù)傳入中國,學(xué)習(xí)法國藝術(shù)文明呈現(xiàn)了前所未有的盛況。而“文革”十年對西方文化的禁錮,又使得我們對法國印象派繪畫藝術(shù)的了解一直都是零星的、似是而非的。這次通過中法文化年的交流,法國印象派繪畫在中國的展出是有史以來最全面、最系統(tǒng)的一次,為人們?nèi)媪私夥▏∠螽嬇商峁┝私^好的學(xué)習(xí)機會。

  馮遠:印象派繪畫在世界美術(shù)史上的重要地位早已確立。從大量出版物和介紹中,中國觀眾已經(jīng)熟悉這些藝術(shù)和藝術(shù)家,包括他們的一些故事,所以這次原作來中國展出,觀眾一定不會放棄在家門口欣賞大師原作的機會。

  國內(nèi)藝術(shù)學(xué)校的繪畫訓(xùn)練,尤其是油畫課,也早已運用印象派的光線和色彩技法,雖然我國藝術(shù)家在20世紀初,通過出洋留學(xué)和印刷品,已經(jīng)接觸到印象派藝術(shù),但印象派繪畫被推廣,應(yīng)該是上世紀50年代中國藝術(shù)向蘇聯(lián)學(xué)習(xí)的時期。當時蘇聯(lián)藝術(shù)家馬克西莫夫在中國舉辦油畫訓(xùn)練班,國家選派優(yōu)秀的年輕油畫家向蘇聯(lián)藝術(shù)家學(xué)習(xí)油畫,而馬克西莫夫本人就是一個“外光”畫家,他讓訓(xùn)練班的學(xué)生在太陽底下畫風(fēng)景和模特寫生,這種方法使他們覺得很新鮮,改變了他們以前的“醬油調(diào)子”、“土油畫”方法,畫面都變得明亮鮮艷起來。這次畫展,對藝術(shù)家來講,有的雖然已經(jīng)去國外欣賞過原作,但畢竟次數(shù)有限,在大師原作送到家門口的情況下,不學(xué)習(xí)是沒有道理的。而大多數(shù)學(xué)藝術(shù)的學(xué)生,還沒有機會去國外看原作,那對他們來說是一次絕好的學(xué)習(xí)機會。印象派繪畫將現(xiàn)實生活的內(nèi)容和寫實主義繪畫的技巧發(fā)揮到了極致。它寫意但不脫離生活,注重風(fēng)格和藝術(shù)家獨特的技術(shù)語言,將自然美升華到了較高境界,而且普通觀眾都能接受。此外,印象派繪畫在市場上的價格不菲,凡高油畫的拍賣天價已經(jīng)通過媒體,傳達到地球上有人類居住的每一個角落??梢哉f這也是印象派繪畫引起眾多人興趣的一個原因吧。

  孫為民:這次畫展贏得觀展熱潮是必定的,它在美國也同樣受到歡迎。主要應(yīng)該歸功于藝術(shù)品本身的生命力和與現(xiàn)代人直接聯(lián)系,它表現(xiàn)了人對自然、空氣的直接感觸。

  印象派繪畫在美術(shù)史上的地位

  記者:印象派繪畫是法蘭西民族貢獻給人類藝術(shù)的一個瑰寶,它的代表人物又都是赫赫有名的大家,請談?wù)勊诿佬g(shù)史上的地位。

  馮遠:印象派的代表人物有馬奈、莫奈、雷諾阿、莫里索、德加、畢沙羅、西斯萊及后印象派畫家凡高、高更、塞尚和修拉等。印象派繪畫因其關(guān)注視覺的瞬間印象而更貼近生活本身,改變了古典藝術(shù)主要關(guān)注神話、戰(zhàn)爭和歷史而使藝術(shù)高高在上、遠離生活的傾向,使藝術(shù)表現(xiàn)題材的空間得到了拓展。由于印象派畫家對光線、時間、氣候、色彩與人和景物之間的關(guān)系的探索,尤其是對色彩關(guān)系的探索,使得繪畫藝術(shù)的表現(xiàn)功能大大發(fā)展。印象派繪畫開始了一個藝術(shù)的新紀元,那以后從視覺進行試驗的現(xiàn)代主義各流派,都或多或少從印象派藝術(shù)那里得到過啟發(fā)和資源。

  孫為民:印象派繪畫誕生于19世紀中期。從文藝復(fù)興到印象派五百年歷史,古典主義與浪漫主義、學(xué)院派與自由藝術(shù)家的矛盾和對立,規(guī)則地強調(diào)素描與強調(diào)激情、色彩、人性之爭,對當時繪畫產(chǎn)生了巨大影響。印象派一開始便反對學(xué)院派的僵化和對人、題材的禁錮,尋求有生命力的自然和不被規(guī)則束縛的命題。

  印象派在繪畫史上的突破是史無前例的,首先它突破傳統(tǒng)繪畫觀念,強調(diào)人性自由的表達;其次是繪畫模式有了新的開拓,從室內(nèi)繪畫走到室外寫生,講究到室外直接對景作畫,這種變革使得畫面呈現(xiàn)出清新、不可取代的親近感,讓人感受到的不只是風(fēng)景本身,還有人。印象派對傳統(tǒng)寫實繪畫的顛覆是深層的,它并不反對傳統(tǒng),但尋找到了一種新的路,確立了不同的觀念目標和新的審美價值。印象派畫家極度尊重自己個性的取向,這是與古典主義不同的。我覺得現(xiàn)代繪畫真正開始于印象派,它延承古典繪畫承接現(xiàn)代派繪畫,是傳統(tǒng)與現(xiàn)實的結(jié)合,是藝術(shù)家用自己的眼睛感受到的周圍世界。

  楊力舟:印象派的產(chǎn)生是從法國上百年的藝術(shù)發(fā)展過程中逐漸演變而來的,而且是與他們本國的藝術(shù)發(fā)展緊密相連的,并不是一種什么宣言或人為標新立異的旗幟。“印象派”是對一種藝術(shù)潮流概括的稱謂。人們總是把印象派作為富有探索精神的藝術(shù)家們對于法國學(xué)院派體系的反叛。學(xué)院派沙龍在1863年的展覽會上使馬奈的《草地上的午餐》落選,又在1866年的學(xué)院沙龍落選了馬奈的《吹短笛的男孩》,于是一批年輕畫家自發(fā)成立落選者沙龍,他們從學(xué)院式的調(diào)子套路中解脫出來,捕捉和表現(xiàn)他們所觀察到、所感覺到的世界的特殊性,抓住了瞬間即逝的美感。印象派畫家重寫生,重實踐,他們所描繪的外光和大自然的瞬息變化常常在很短的時間內(nèi)完成,將奔放的筆觸,沒有調(diào)和的顏色在畫布上直接糅合,冷暖色調(diào)的強烈對比所形成的新的畫風(fēng)沖破了人們習(xí)慣的欣賞口味。印象派對光和色的科學(xué)規(guī)律的發(fā)現(xiàn)和實踐性的突破,對油畫的發(fā)展及光學(xué)、影視設(shè)計等藝術(shù)的發(fā)展做出了杰出的貢獻。印象派畫家用光與色表現(xiàn)自然的成就,不僅是對中世紀以來歐洲油畫那種醬油色調(diào)的突破,而且是油畫展現(xiàn)迷人的五彩世界的質(zhì)變。印象派表現(xiàn)自然美的內(nèi)在蘊涵更符合人類回歸自然的意義。

  印象派繪畫對中國繪畫的影響

  記者:印象派繪畫對中國繪畫有什么影響?

  孫為民:印象派繪畫在“文革”期間一直處于被禁之列,當時認為印象派是不健康的,是完全靠感覺的小情調(diào)繪畫。直到改革開放后,我們才開始認真研究印象派,印象派看似容易,實則很難,需要畫家有感覺形象、色彩的天賦,還有不被程式化的規(guī)則束縛的精神。

  對于印象派,我們現(xiàn)在的研究方法和研究方式都還不是很成熟。印象派同中國傳統(tǒng)繪畫其實有很多相近之處,都是“觀察自然,感受自然,自由抒發(fā)”,講求“外師造化,中得心源”。面對大自然,不是照抄照搬,是表現(xiàn)個人新鮮、無法取代的最有生命力的直觀感覺。我們研究的不足之處是如何研究自然、研究自己做得不夠,缺乏科學(xué)理性,同時美術(shù)教育呈現(xiàn)一種浮躁之風(fēng)。印象派繪畫帶給我們的啟發(fā)便是人要忠實于自己的感受,真誠流露個人的價值取向,我們的美術(shù)教育應(yīng)以科學(xué)理性的精神去研究造型規(guī)律,同時真正發(fā)現(xiàn)每個人的個性才能。

  馮遠:如果說20世紀50年代中國油畫開始通過蘇聯(lián)模式吸收了印象派繪畫特點的話,那么改革開放后的七、八十年代,由于東西方藝術(shù)交流的頻繁,更多的畫家融會并發(fā)揮了印象派繪畫的精華,創(chuàng)作了許多佳作。同時,不少中國畫畫家也從中吸取一些因素,不管是山水、花鳥,還是人物畫,其“外師造化,中得心源”的寫意表現(xiàn)理念與中國繪畫有異曲同工之妙。

  記者:過去有些展覽把票價提高,這次中國美術(shù)館保持了一貫票價,成人20元,青少年和老年人的優(yōu)惠政策不變,這是出于什么考慮?

  馮遠:美術(shù)館是公益性事業(yè)單位,經(jīng)費靠的是國家撥款,而國家的錢又來自于納稅人的貢獻,因此,美術(shù)館的任務(wù)就是多辦好的展覽提升人們的精神生活品質(zhì),豐富人們的文化生活。這次我們沒有提高票價,而是像往常一樣對軍人、殘疾人、老人和學(xué)生提供優(yōu)惠票,為的是讓更多的觀眾欣賞到經(jīng)典藝術(shù),而不會因經(jīng)濟限制被擋在藝術(shù)的大門之外。

  楊力舟:歷來有影響的藝術(shù)大展、精品展、投資很大的畫展有過提升門票價格的經(jīng)歷。過去重大畫展門票提價是考慮緩解經(jīng)營的困難,當然更重要的是為保護展品,因為參觀人數(shù)的膨脹產(chǎn)生的熱氣、潮氣對展品會有所影響。隨著國家投入的增加,以及強調(diào)博物館公益事業(yè)的性質(zhì),今后實行低票價制是很有必要的。

(CSC編輯)


132
評論區(qū)(0)
正在加載評論...
相關(guān)推薦